Ero un appassionato lettore dei primi libri di Sgarbi, poi, nauseato dalle sue buffonate pubbliche, ho preferito ignorarlo. Sono passati decenni e l’altro giorno un amico mi ha regalato l’ultimo suo libro: “L’arte contemporanea, ovvero l’arte di vedere l’arte”, che ho letto in un paio di ore.
Ne emerge uno Sgarbi ormai lontano dalle polemiche battaglie contro il sistema dell’arte contemporanea….adesso diventata “un dato NON ideologico, ma semplicemente cronologico”.
Rimangono alcuni (pochi) pallidi ricordi delle ragioni, delle motivazioni ed emozioni per l’autenticità e la dignità del lavoro creativo….. il resto è una carellata di funambolismi per giustificare la desolata situazione attuale dell’arte, con varie ciliegine del proprio operare “politicamente corretto”, come quella penosa esibizione di democraticismo sgarbiano nella Biennale di Venezia 2011.

Centro di Arte Pubblica Popolare di Fiano Romano, Il monumento a Di Vittorio, Cerignola, Foggia

Il mercato, la mafia, il business, il critico, il curatore, il politico, i sistemi economico-finanziari, i musei , il numero chiuso, “i movimenti dominanti dell’arte contemporanea, stimolati soprattutto dagli Sati Uniti” ….tutti elementi che vengono citati come reponsabili casuali di questa enorme crisi….quasi organicamente “naturali”e tra di loro indipendenti …guai a parlare di SISTEMA, guai a visualizzare le loro interconnessioni come un insieme, una “unità funzionale” allo sviluppo malato e suicida nel quale stiamo vivendo….un vero e proprio SISTEMA DELL’ARTE CONTEMPORANEA come estensione del sistema politico-finanziario sovranazionale di questa nostra epoca.

Secondo Sgarbi “lo stato dell’arte è disperante…e lo è per colpa di nessuno, cioè per colpa del tempo”!!!!
Che è come dire che se nel mondo l’ingiustizia, le guerre, la miseria e la fame aumentano esponenzialmente di anno in anno …”è per colpa di nessuno, cioè per colpa del tempo”!!!!

Mi chiedo come sia mai possibile che a quei livelli di partecipazione e conoscenza dei fenomeni sociali, politici e culturali si possano sostenere e vendere queste tesi come cose serie.

Aurelio C., Pittura Murale a Valenza Po, 1973, cm.270x2200

Ma c’è una cosa molto più importante in questo libro di Sgarbi……quando, parlando dell’Italia, cerca in tutti i modi di uscire dal buco, e teneramente si accorge che non tutto è perduto… quando visita i murales del Centro Sociale Leoncavallo di Milano…lì ha uno scatto di orgoglio e si ricorda che la Storia dell’Arte Italiana NON è una storia “da cavalletto”, di piccole dimensioni e di pensieri limitati…ma che caratterizzano tutta la nostra millenaria tradizione artistica sono i grandi cicli pittorici e scultorici integrati all’architettura, i grandi spazi delle “città ideali” completamente funzionali artisticamente al progetto umano e sociale in corso, la collaborazione professionale tra architetti, pittori, scultori per affrontare problemi grandi, immensi, difficili, sia tecnicamente, che creativamente e concettualmente…e tutto questo era la locomotiva che trascinava ad altissimi livelli l’artigianato italiano, i mestieri, la grande qualità dei prodotti italiani, frutto di un collegamento strettissimo tra la mente e la mano, tra l’intelligenza e la manualità.

Niki de Saint Phalle, Il giardino di Tarocchi, Grosseto

Sgarbi si limita a registrare asetticamente e miseramente che “Nel novecento tutto questo è finito: è finito il rapporto con lo spazio, è finita l’idea di poter dipingere il cielo. Le volte, le cupole da affrescare non ci sono più. E’ finito anche lo spazio per un vasto racconto del mondo come accadeva nei grandi cicli di affreschi” ecc. ecc.

CHE BUGIE!!!!!!…….Io credo che non si siano costruiti MAI tanti muri, tanti edifici pubblici e privati in Italia come in questi ultimi 70 anni. Mai si è speso tanto per cementificare l’Italia e riempirla di muri, cupole, volte, soffitti, scaloni e corridoi, gallerie e saloni e immense pareti idonee benissimo per la grande e specialissima NOSTRA tradizione artistica dell’affresco, per non parlare del mosaico, della ceramica, delle vetrate ecc. ecc. E mai si è speso tanto e buttato tanti soldi per chiamare architetti o artisti stranieri di “fama internazionale” a realizzare strutture ed edifici che i nostri professionisti italiani avrebbero fatto meglio e a minor prezzo.

David Alfaro Siqueiros, Il Poliforum Culturale dell'Hotel Mexico, Mexico D.F.

E da buon provincialotto eurocentrista, Sgarbi è costretto a solamente SFIORARE il Muralismo Messicano come esempio di Arte “grande” del Novecento…..e butta lì anche il nome di Diego Rivera!!!!! (che miracolo).

Se fosse uscito dal guscio avrebbe magari anche scoperto che in Messico non hanno solo dipinto migliaia e migliaia di metri quadrati di Pitture Murali, ma hanno anche APERTO STRADE PROFESSIONALI E CONCETTUALI nuovissime e utilissime per l’Arte Italiana, a partire dalla “Poliangolarità” che per la prima volta prende in considerazione il libero movimento dello spettatore nello spazio e le conseguenti deformazioni dei coni ottici….dove si prefigura un “muralismo cinematografico” idoneo alle metropoli del futuro…dove l’Arte Pubblica diventa tutt’uno con l’Architettura e lo spazio urbano pubblico e privato (e non l’effimero e gigantesco “soprammobile” da collocare di tanto in tanto e ruffianamente nelle piazze d’Italia)….e poi le nuove tecnologie meccaniche, i nuovi materiali dell’industria moderna, le nuove metodologie di lavoro creativo per l’uomo e il suo spazio pubblico della convivenza civile….e il nuovo rapporto con le committenze pubbliche e private (la più grande scultopittura del mondo, il Poliforum Cultural Siqueiros dell’Hotel Mexico, è stata commissionata da un privato e non dallo Stato!)…. tutto un mondo d’Arte che si apre in Messico….. le cui origini sono state, guarda caso, propriamente, UN VIAGGIO DI DIEGO RIVERA E DAVID ALFARO SIQUEIROS IN ITALIA negli anni ’20…alla scoperta dei segreti e delle genialità dell’Arte Maggiore italiana!!!!!!

Jose Clemente Orozco,”La cupola e la volta dell’Hospicio Cabañas a Guadalajara, Mexico

Il mondo artistico di Sgarbi finisce con PICASSO e i DADA…e poi “non possiamo non accorgerci che le opere d’arte odierne sono i video”….ecc. ecc.

Che è come dire che parlare direttamente con una persona non serve più perchè “non possiamo non accorgerci che il parlare odierno si fa con il cellulare ”!.

Sgarbi, apparentemente difensore dei linguaggi dell’arte cosidetti “tradizionali”, in realtà è funzionale solo alle grandi MENZOGNE su cui si regge il Potere di oggi. E’ un vecchio furbacchione con un suo pubblico…. che gli garantisce l’audience, niente di più.

Michilini,1982, Lonate Pozzolo (VA), pittura murale nella cupola di Santa Maria degli Angeli